Нервная система таким i

448

поминает постоянное, ни на минуту не пре-
эшееся поле борьбы, а наше осуществившееся
яе есть ничтожная часть того, которое реально
но в виде возможности в нашей нервной сис-
же вызвано даже к жизни, но не нашло себе
1Подобно тому как во всей природе осущест-
МБЯ часть жизни есть ничтожная часть всей жиз-
зрая могла бы зародиться, подобно тому как
1одившаяся жизнь оплачена миллионами не-
ихся, так же точно и в нервной системе осуще-
1яся часть жизни есть меньшая часть реально
нной в нас. Шеррингтон сравнивал нашу
систему с воронкой, которая обращена ши-
пверстием к миру и узким отверстием к дейст-
р вливается в человека через широкое отвер-
энки тысячью зовов, влечений, раздражений,
ая их часть осуществляется и как бы вытекает
юрез узкое отверстие. Совершенно понятно,
йеосуществившаяся часть жизни, не прошед-
з узкое отверстие часть нашего поведения
ыть так или иначе изжита. Организм приве-
IOC-TO равновесие со средой, баланс необходи-
Цщть, как необходимо открыть клапан в котле,
IM давление пара превышает сопротивление
ll-И вот искусство, видимо, и является средст-
""акого взрывного уравновешивания со средой
еских точках нашего поведения. Уже давно
tCb мысль о том, что искусство как бы допол-
аь и расширяет ее возможности. Так, К. Лан-
к <Современный культурный человек имеет
е сходство с домашним животным; ограни-
чит однообразие, в которых благодаря разме-
Нуржуазной жизни, отлитой в определенные
нные формы, протекает жизнь отдельного
>эедет к тому, что все люди, бедные и богатые,
М-слабые, одаренные и несчастные, живут не-
несовершенной жизнью. Можно поистине
i, сколь ограниченно количество представ-

449

лений, чувств и поступков, которые современный че-
ловек может переживать и совершать>.

То же самое отмечает Лазурский, когда поясняет те-
орию вчувствования ссылкой на роман Толстого, <у
Толстого в <Анне Карениной> есть место, где расска-
зывается, как Анна читает какой-то роман и ей хочет-
ся делать то, что делают герои этого романа: бороться,
побеждать вместе с ними, ехать вместе с героем рома-
на в его поместье и т.д.>.

Такого же, в общем, мнения придерживается и
Фрейд, когда смотрит на искусство как на средство
примирения двух враждебных принципов - принци-
па удовольствия и принципа реальности.

И несомненно, что, поскольку речь идет о жизнен-
ном значении, все эти авторы гораздо больше правы,
чем те, которые, подобно Грент-Аллену, полагают, что
<эстетическими являются те чувствования, которые
освободились от связи с практическими интересами>.
Это близко напоминает формулу Спенсера, который
полагал, что красиво то, что когда-то было полезно и
теперь перестало им быть. Развитая до своих послед-
них пределов эта точка зрения приводит к теории иг-
ры, которой придерживались многие философы и ко-
торой дал высшее выражение Шиллер. Эта теория ис-
кусства как игры имеет то существенное против себя
возражение, что она никак не позволяет нам понять
искусство как творческий акт и что она сводит искус-
ство к биологической функции упражнения органов,
то есть в конечном счете к чрезвычайно незначитель-
ному у взрослого человека фкту. Гораздо сильнее все
те теории, которые показывают, что искусство есть не-
обходимый разряд нервной энергии и сложный прием
уравновешивания организма и среды в критические
минуты нашего поведения. Только в критических точ-
ках нашего пути мы обращаемся к искусству, и это
позволяет нам понять, почему предложенная нами
формула раскрывает искусство именно как творчес-
кий акт. Для нас совершенно понятно, если мы глядим
на искусство как на катарсис, что искусство не может

450

Дунуть там, где есть просто живое и яркое чувст-
ве самое искреннее чувство само по себе не в со-
пи создать искусство. И для этого ему не хватает
""то техники и мастерства, потому что даже чув-
лраженное техникой, никогда не создает ни ли-
ого стихотворения, ни музыкальной симфо-
пятого и другого необходим еще и творческий
"одоления этого чувства, его разрешения, побе-
1.НИМ, и только когда этот акт является налицо,
ь.тогда осуществляется искусство. Вот почему и
<ятие искусства требует творчества, потому что
восприятия искусства недостаточно просто ис-
? пережить то чувство, которое владело автором,
Этично разобраться и в структуре самого произ-
кй- необходимо еще творчески преодолеть свое
нное чувство, найти его катарсис, и только тог-
""вие искусства скажется сполна.

ВЫГОТСКИЙ Л.С. Психология искусства. -
М., 1986, С.301-313.

Б.Г. АНАНЬЕВ
ЗАДАЧИ ПСИХОЛОГИИ ИСКУССТВА

Несмотря на огромную популярность искусства,
-оказалось, что психологические закономерности его
исследованы совершенно недостаточно.

Единственная отечественная работа в этой области
<Психология искусства> Л.С. Выготского - исследо-
вание, которое, на мой взгляд, не раскрывает глубоко
даже закономерности процесса литературного творче-
ства. Выготский - прекрасный психолог, однако в на-
званной выше работе он совершенно игнорирует лич-
ностный принцип при исследовании закономернос-
тей психологии искусства. Между тем психологии ис-
кусства не может быть без анализа личности творца.

Кроме того, основная модель искусства для Выгот-
ского - литература, в большей степени даже художе-
ственная проза. Бесспорно, литература - наиболее
благодатный материал для психологического анализа,
наиболее понятный вид искусства с точки зрения рас-
смотрения психологических механизмов творчества.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 206 207 208 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 241 242