К минуте мщенья приближаясь,
Онегин, втайне усмехаясь,
Подходит к Ольге. Быстро с ней
Вертится около гостей,
Потом на стул ее сажает,
Заводит речь о том, о сем;
Спустя минуты две потом
Вновь с нею вальс он продолжает;
Все в изумленьи. Ленский сам
Не верит собственным глазам.
В этой строфе не только нарисована колоритная кар­тина провинциального помещичьего бала, но и дана за­вязка драмы, приведшей к гибели Ленского на дуэли. И происходит это, по Пушкину, на фоне вальса, чем Чайковский не преминул воспользоваться. Если испол­нить только симфоническим оркестром вальс из картины «Бал у Лариных», то он воспримется как вполне самостоятельная бально-танцевальная пьеса с чередованием различных контрастных эпизодов, блестяще-помпезных в начале и конце и изящно-прихотливых в середине. Но Чайковский - композитор-драматург - развертывает вместе с музыкой вальса целую оперную сцену, полную характерных бытовых деталей.
Вступление, начинающее вальс, передает суету и оживление, возбужденно-радостное ожидание праздника, нарастающий шум предстоящего бала. Но вот грянул вальс, молодежь танцует, папаши и мамаши смотрят на вальсирующих. Пожилые помещики говорят о своих охотничьих делах - и в мелодию вальса вплетаются фанфары охотничьих рогов; в ответ слышна реплика по­мещичьих жен, осуждающих охотничьи увлечения сво­их мужей. Девчонки (так у Пушкина!) благодарят Рот­ного, приведшего на бал «музыку полковую»: «Ах, Три­фон Петрович! Как милы вы, право, мы так благодарны вам!» А вальс все звучит...
Среди танцующих - Онегин и Татьяна. Маменьки об­ращают на них внимание и начинают судачить: «Ну же­нишок! Как жалко Танюшу! Возьмет ее в жены и будет тиранить! Он, слышно, игрок!» Онегину неприятны эти пересуды; он оставил Татьяну, прислушивается к язви­тельным репликам и замышляет позлить Ленского: «За­чем приехал я на этот глупый бал? Зачем? Я не прощу Владимиру услугу эту! Буду ухаживать за Ольгой, взбе­шу его порядком!» А вальс все продолжается... Ольга и Онегин вальсируют, Ленский вне себя: «Ах! что такое! Глазам не верю! Ольга! Боже, что со мной!..» Прошли разнообразые эпизоды, вальс заканчивается помпезно.
Дальнейшее развитие драматического конфликта про­изойдет уже на фоне следующего танца, мазурки, что, кстати, тоже предуказано Пушкиным: Онегин и Ольга танцуют, а Ленский...
В негодовании ревнивом
Поэт конца мазурки ждет...
Так Чайковский, вслед за Пушкиным, использовал вальс и мазурку не как вставные эпизоды бытовой музы­ки, а как выразительные средства оперной драматургии. Добавим, что вальс из оперы «Евгений Онегин» и сам по себе, как музыкальная пьеса, очень хорош.
В своих операх Чайковский стремился использовать жанры танцевальной музыки по возможности истори­чески достоверно. Именно поэтому вальс встречается только в «Евгении Онегине». Иное дело балеты, написан­ные композитором на сказочные сюжеты. Здесь этих исторических ограничений не было, и Чайковский обра­щался к вальсу очень часто, особенно в своем первом ба­лете «Лебединое озеро». В его музыкальную ткань впле­тено пять вальсов; их танцуют поселяне и гости в первом и третьем действиях, танцуют девушки-лебеди во втором. Некоторые вальсы многократно повторяются, так что ритм вальса воспринимается как один из основных в ба­лете.
Начало первого действия: принц Зигфрид пирует с друзьями, отмечая день своего совершеннолетия; поздра­вить принца пришли поселяне, которые по приказу на­ставника должны повеселить Зигфрида своими танцами. Это, естественно, не бытовой вальс, а развитая хореогра­фическая сцена. В музыке вальса, сотканной из прекрас­ных мелодий, много разнообразных колен, много контраст­ных эпизодов, мажорных и минорных, ликующе-празднич­ных и томно-лирических, но общий колорит - светлый, жизнерадостный. Здесь задает тон начальная мажорная тема, не лишенная лирического томления; в заключитель­ном кульминационном эпизоде она утверждается в мощ­ном звучании всего оркестра. В этом вальсе проявилось в полной мере мастерство Чайковского-симфониста.
Несколько вальсов есть в балетах «Спящая красавица» и «Щелкунчик», но в каждом выделяется вальс-фаво­рит. В «Спящей красавице» это вальс из первого дейст­вия. Сюжетная ситуация близка той, что была в «Лебедином озере»: празднуется день двадцатилетия Авроры, дочери короля Форестана. На праздник пришли поселян­ки, но они не привыкли к безделью и принесли с собой работу, шитье. В руках у них - о ужас! - иголки! Авро­ра может уколоться, и сбудется вещее предсказание злой феи Карабос! Церемониймейстер Каталабют велит аре­стовать поселянок. Но сегодня праздник, зачем его омра­чать? Король простил поселянок, и на радостях они тан­цуют вальс. Он не такой многотемный и многоэпизодный, как вальс из «Лебединого озера», он более целостный, «монолитный» по форме. А в «Щелкунчике» очень хорош знаменитый «Вальс цветов», звучащий в заключительной сцене праздника, завершающей балет.
Итак, в опере и балете Чайковский использовал вальс и по своему прямому назначению - его танцуют, и как одно из средств музыкально-сценической драматургии. Иное дело симфония: здесь любой жанр, заимствованный из бытовой музыки, предстает не в прямом своем значе­нии, а в некоем иносказании, как отражение жизни в опоэтизированных и обобщенных образах. Вальс в симфо­ниях Чайковского воплощает образ мечты о счастье, символ счастья. Уже в Первой симфонии, «Зимние грезы», есть в третьей части (скерцо) такой эпизод: словно пут­ник во время долгого санного пути, в зимнюю стужу, вспомнил вдруг о тепле домашнего уюта - и зазвучала мелодия очаровательного вальса.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48