ТОП авторов и книг ИСКАТЬ КНИГУ В БИБЛИОТЕКЕ
«Я был в Кламси, - вспоминает Дмитрий Борисович, - родном городе Роллана и Брюньона, заезжал в Брэв, где около церкви, с паперти которой кюре Шамай произносил свои безбожные проповеди, белоснежные лилии склоняются над простой мраморной доской - могилой великого французского писателя. В Монреальском соборе я с интересом разглядывал «псов-монахов» и другую резьбу по дереву, волей Роллана приписываемую Брюньону. Погулял по парку вокруг замка Кенси, где кламсийцы, предводительствуемые Брюньоном, так великолепно посрамили герцога д'Ануа...»
Встретился Дмитрий Борисович и с женой Ромена Роллана, Марией Павловной, русской женщиной, ставшей самым близким другом великого французского писателя. Она очень много рассказала гостю о жизни и работе Роллана, показала рабочий кабинет писателя, где взволнованный композитор среди нот на полках увидел и свое детище - клавир «Мастера из Кламси», подаренный им Роллану.
Надо ли говорить, что впечатления от этой поездки были очень глубокими. Дмитрий Борисович словно встретился с Кола Брюньоном, вернее, чуть не встретился. Ему все время казалось, что вот-вот из-за поворота появится пожилой человек в помятой шляпе и старом плаще, крепкий, коренастый, с лукавой улыбкой, слушающий маленькую девчурку-внучку, которая лепечет без умолку, семеня рядом с дедом и крепко держась за его руку.
Дмитрий Борисович будто заново услышал здесь свою оперу, декорациями которой теперь стали голубое небо Франции, виноградные холмы Бургундии, тихий, солнечный городок Кламси, старый замок Ануа. (Забегая вперед, скажем, что снимки, сделанные Кабалевским в этой поездке, послужили основой для художника, который готовил декорации к постановке оперы в новой редакции.)
Поездка эта оказалась очень благотворной. Композитор понял, каким путем надо идти - ничего не выдумывая, отказавшись от изобретения внешне занимательного сюжета, направить свой взор в глубину замысла писателя. Это более трудный, но единственно правильный путь. Взявшись за переделку оперы, композитор увидел ее совсем другими глазами.
Последнюю точку в новой партитуре оперы Дмитрий Борисович поставил 22 февраля 1968 года.
В этот день в семье Кабалевских был тройной праздник - ровно тридцать лет назад состоялась премьера оперы, а сегодня родилась ее новая редакция и исполнилось восемнадцать лет дочери Дмитрия Борисовича Марии. Да, Маша успела родиться, вырасти, закончить школу, поступить в университет - и все это составило лишь часть времени, потребовавшегося ее отцу, чтобы дать жизнь новой опере.
Так какой же стала новая редакция оперы, получившая название не «Мастер из Кламси», а, как и повесть Ромена Роллана, «Кола Брюньон»? Либретто оперы сблизилось с повестью Роллана, «сконцентрировав» ее сюжет в рамках оперного спектакля. Появились персонажи, которых не было в первой редакции: жена Кола, его ученик Робине. Идя за Ролланом, композитор наделил образ Брюньона музыкой не только легкой и искристой, но и наполненной мудростью, философскими размышлениями о жизни.
В опере три действия, в которых раскрываются три периода жизни Кола - юность, зрелость и старость Жизнь наносит немало ударов Брюньону. В юности он вынужден расстаться с любимой девушкой, в зрелые годы у него насильно забирают его лучшее творение - изваянную из дерева скульптуру Данаи, он чуть не погибает от чумы, умирает его жена, дом сожжен. И когда подступает старость, происходит самое страшное для художника: его господин в приступе бешенства, желая отомстить «мятежному» Брюньону, предает огню все созданные им из дерева статуи.
Всем этим несчастьям Кола противопоставляет свое жизнелюбие и оптимизм. Именно это подчеркивает новая редакция оперы. «Не бывает мрачных времен, бывают только мрачные люди», - говорит в прологе оперы Брюньон. Он верит в лучшую жизнь. Склонившись над выздоравливающей после тяжелой болезни внучкой Глоди, он говорит ей: «Ты будешь красивее, лучше и счастливее меня, потому что станешь мне на плечи и будешь видеть дальше меня, шагая над моей могилой».
Испытав бури и невзгоды, познав и радость и скорбь, Кола остается таким же жизнелюбцем, что и в юности, печалясь лишь об одном: «Жизнь хороша, друзья мои, одно лишь худо - коротка. Ах, как хотелось бы побольше!»
И он смеется над смертью: ведь любовь сильнее ее, - она остается в детях, в потомках; искусство сильнее смерти, - оно продолжает жить в творениях художника, в его учениках; народ сильнее смерти - цари приходят и уходят, а народ вечен. Во всей своей сложности встает в опере философская тема жизни и смерти.
За создание этого выдающегося музыкального сочинения, а именно так оценила оперу «Кола Брюньон» музыкальная общественность, Дмитрий Борисович Кабалевский в 1972 году был удостоен Ленинской премии.
ОБРАЩЕНО К ЖИВЫМ...
Это произведение Дмитрия Борисовича Кабалевского, едва родившись, получило необыкновенный отклик в сердцах слушателей нашей страны и далеко за ее пределами. За первые шесть лет своей жизни «Реквием» исполнялся около шестидесяти раз. Это большое и сложное сочинение для симфонического оркестра, двух хоров и двух солистов, звучащее непрерывно в течение полутора часов, держит в напряженном внимании любую аудиторию.
Чтобы понять секрет популярности произведения, его надо послушать. Но можно и должно рассказать о «Реквиеме» Кабалевского, об истории его создания, о его жизни на концертных эстрадах мира, чтобы те, кто его не слышал, прониклись желанием встретиться с этим произведением.
В письме к артековцам композитор как-то писал, что «Реквием», быть может, самое серьезное из всего, что он когда-либо сочинял.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49
Встретился Дмитрий Борисович и с женой Ромена Роллана, Марией Павловной, русской женщиной, ставшей самым близким другом великого французского писателя. Она очень много рассказала гостю о жизни и работе Роллана, показала рабочий кабинет писателя, где взволнованный композитор среди нот на полках увидел и свое детище - клавир «Мастера из Кламси», подаренный им Роллану.
Надо ли говорить, что впечатления от этой поездки были очень глубокими. Дмитрий Борисович словно встретился с Кола Брюньоном, вернее, чуть не встретился. Ему все время казалось, что вот-вот из-за поворота появится пожилой человек в помятой шляпе и старом плаще, крепкий, коренастый, с лукавой улыбкой, слушающий маленькую девчурку-внучку, которая лепечет без умолку, семеня рядом с дедом и крепко держась за его руку.
Дмитрий Борисович будто заново услышал здесь свою оперу, декорациями которой теперь стали голубое небо Франции, виноградные холмы Бургундии, тихий, солнечный городок Кламси, старый замок Ануа. (Забегая вперед, скажем, что снимки, сделанные Кабалевским в этой поездке, послужили основой для художника, который готовил декорации к постановке оперы в новой редакции.)
Поездка эта оказалась очень благотворной. Композитор понял, каким путем надо идти - ничего не выдумывая, отказавшись от изобретения внешне занимательного сюжета, направить свой взор в глубину замысла писателя. Это более трудный, но единственно правильный путь. Взявшись за переделку оперы, композитор увидел ее совсем другими глазами.
Последнюю точку в новой партитуре оперы Дмитрий Борисович поставил 22 февраля 1968 года.
В этот день в семье Кабалевских был тройной праздник - ровно тридцать лет назад состоялась премьера оперы, а сегодня родилась ее новая редакция и исполнилось восемнадцать лет дочери Дмитрия Борисовича Марии. Да, Маша успела родиться, вырасти, закончить школу, поступить в университет - и все это составило лишь часть времени, потребовавшегося ее отцу, чтобы дать жизнь новой опере.
Так какой же стала новая редакция оперы, получившая название не «Мастер из Кламси», а, как и повесть Ромена Роллана, «Кола Брюньон»? Либретто оперы сблизилось с повестью Роллана, «сконцентрировав» ее сюжет в рамках оперного спектакля. Появились персонажи, которых не было в первой редакции: жена Кола, его ученик Робине. Идя за Ролланом, композитор наделил образ Брюньона музыкой не только легкой и искристой, но и наполненной мудростью, философскими размышлениями о жизни.
В опере три действия, в которых раскрываются три периода жизни Кола - юность, зрелость и старость Жизнь наносит немало ударов Брюньону. В юности он вынужден расстаться с любимой девушкой, в зрелые годы у него насильно забирают его лучшее творение - изваянную из дерева скульптуру Данаи, он чуть не погибает от чумы, умирает его жена, дом сожжен. И когда подступает старость, происходит самое страшное для художника: его господин в приступе бешенства, желая отомстить «мятежному» Брюньону, предает огню все созданные им из дерева статуи.
Всем этим несчастьям Кола противопоставляет свое жизнелюбие и оптимизм. Именно это подчеркивает новая редакция оперы. «Не бывает мрачных времен, бывают только мрачные люди», - говорит в прологе оперы Брюньон. Он верит в лучшую жизнь. Склонившись над выздоравливающей после тяжелой болезни внучкой Глоди, он говорит ей: «Ты будешь красивее, лучше и счастливее меня, потому что станешь мне на плечи и будешь видеть дальше меня, шагая над моей могилой».
Испытав бури и невзгоды, познав и радость и скорбь, Кола остается таким же жизнелюбцем, что и в юности, печалясь лишь об одном: «Жизнь хороша, друзья мои, одно лишь худо - коротка. Ах, как хотелось бы побольше!»
И он смеется над смертью: ведь любовь сильнее ее, - она остается в детях, в потомках; искусство сильнее смерти, - оно продолжает жить в творениях художника, в его учениках; народ сильнее смерти - цари приходят и уходят, а народ вечен. Во всей своей сложности встает в опере философская тема жизни и смерти.
За создание этого выдающегося музыкального сочинения, а именно так оценила оперу «Кола Брюньон» музыкальная общественность, Дмитрий Борисович Кабалевский в 1972 году был удостоен Ленинской премии.
ОБРАЩЕНО К ЖИВЫМ...
Это произведение Дмитрия Борисовича Кабалевского, едва родившись, получило необыкновенный отклик в сердцах слушателей нашей страны и далеко за ее пределами. За первые шесть лет своей жизни «Реквием» исполнялся около шестидесяти раз. Это большое и сложное сочинение для симфонического оркестра, двух хоров и двух солистов, звучащее непрерывно в течение полутора часов, держит в напряженном внимании любую аудиторию.
Чтобы понять секрет популярности произведения, его надо послушать. Но можно и должно рассказать о «Реквиеме» Кабалевского, об истории его создания, о его жизни на концертных эстрадах мира, чтобы те, кто его не слышал, прониклись желанием встретиться с этим произведением.
В письме к артековцам композитор как-то писал, что «Реквием», быть может, самое серьезное из всего, что он когда-либо сочинял.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49